A los miembros de grupos, ¿cómo componeis?

Que interesante todo! Nosotros componemos generalmente a partir de la letra. Yo llevo la letra hecha, y entonces empezamos a sacar la música, dependiendo de lo que pida la letra. Algunas veces improvisando el guitarra saca un riff guapo, si nos mola lo grabamos para cuando tenga alguna letra que le pegue, pero generalmente eso, componemos en torno a la letra.

Y siempre en el local, rara vez componemos por separado.

no hay un solo método. normalmente llevo las ideas al local más o menos pensadas, pero las aportaciones de los demás siempre dirigen la canción, o la modifican. ha habido veces en las que se ha cambiado poco de lo que he llevado, otras veces he llevado un solo riff, en apariencia demasiado sencillo, pero se ha acoplado instantaneamente una voz y voilá, ya hay cancion, otras veces me tiro semanas y semanas con un riff en la cabeza intentando darle sentido y no lo consigo.

un truco que utilizo es intentar pensar en la cancion tocada por una banda, una banda que puede existir o no-. en ocasiones he pensado en X con mi canción, y todos los referentes y recuerdos que tienes en la mente se ponen a actuar para dirigirla en una u otra dirección. Es un método curioso, pero sirve para salir del bloqueo cnd te encuentras con una pared de ladrillo. no funciona cuando te enfrentas a que puede que estés copiando, y eso suele dejar un regusto amargo, cuando sabes que lo que has hecho no es real. en esos casos descarto lo hecho, porque no me vale hacer algo que no sea propio

pero muchas veces nada sirve, y hay q tener paciencia para que un golpe de inspìracion o de suerte ponga las cosas en su sitio. recientemente terminamos una canción uniendo trozos de 3 distintas, un momento en el que nos dimos cuenta de que las piezas encajaban perfectamente. esos momentos son mágicos.

me suele servir nadar. en esos momentos, si voy con una idea en la cabeza, todo empieza a encajar. lo malo es salir de la piscina con las ideas en la cabeza, ducharse cagando hostias, coger el movil (o mi grabadora de cassette, mi fiel grabadora) en el vestuario y tararear del modo mas fiel posible las ideas hasta llegar a casa. porque luego tambien es posible que te encuentres con un montón de mierda sin sentido grabada. tengo el movil lleno de pruebas, 1, 2, 3, descartes, trozos que luego ni entiendo...

y luego está el problema de cuando parar. porque claro, hay que ponerle freno a querer hacer algo que esté a la altura de lo que escuchas. en estos momentos hemos dejado de componer, para grabar en dos meses, y suelo inclinarme por: o bien escuchar cosas totalmente ajenas a mi estilo, para que no me dejen la sensación de "podria hacerlo mejor, podria hacer esto, aquello...", o bien cosas que realmente me aporten para "rellenar huecos", es decir: ideas de produccion, de arreglos, segundas guitarras, pequeños cambios de enfoque que mejoren lo hecho... conviene no obsesionarse (aun más) porque si no tienes siempre la sensacion de trabajo inacabado, cosa que creo nos pasa a todos.

por ejemplo, en noviembre creiamos tener el disco terminado a falta de algunas voces, y pensé en un orden: que cancion abre, cual sigue... y me di cuenta de que faltaba material. así pues hicimos dos canciones más, porque secuenciadas, una detrás de la otra, no daban sensacion de fluidez.

muy importante es que lo que aporten los demás mejoren la cancion. que la voz haga que el tema sea aun mejor, por ejemplo, y no simplemente la apañes porque tiene que haber una voz, y le baje la calidad. eso requiere mucha implicacion, mucho esfuerzo, al menos en nuestro caso, que no quiere decir que hagas cosas complicadas: a veces lo más simple es lo más dificil de encontrar

pero empezar no es tan dificil. ahi vale improvisar, probar combinaciones de acordes que nunca has probado, pensar un riff, incluso como dice kup partir de un ritmo.

es un tema que me fascina, y me pillais en temporda de finalización, de ahí el ladrillaco. es algo que no tiene reglas, que es caprichoso, pero que tiene una lógica interna, aunque cada banda tiene la suya

;D

Un post genial clash, me quedo sobre todo con lo de mejorar la canción. Hay MUCHA gente que no lo entiende. Y lo peor es que no sólo estropean la canción, están estropeando su sonido y la mezcla. Cuando haces cosas que no debes o cuando no debes o que la canción no las pide... horrible.

Hay MUCHA gente que no lo entiende.

Experiencias personales en el estudio de grabación?

No, es escuchar muchos grupos de gente individualmente muy buena y horrible en grupo. xD

O esa especie de síndrome reinante al menos en España en el que los grandes músicos son incapaces de formar bandas exitosas.

O como no ser humilde y jugar en equipo
Hay mucha gente, os sorprenderíais, que solo piensa en SU sonido, no en el sonido del GRUPO, eso por no contar aquellos que ni saben lo que tocan sus compañeros: "Anda, no sabía que tocabas eso"

Y que lo digas tío jejeje Mucha gente sólo busca salir por encima de sus compañeros. Y a veces, ni siquiera son realmente excepcionales individualmete!

no hace falta ser buen musico, en realidad. o, mas bien, ser buen musico no es neesariamente tocar bien, sino saber qué tocar, que no, como hacer una canción, como mejorarla, como no joderla, cuanto tocar y dónde... hay gente que será buena tecnicamente pero no son buenos musicos en el sentido en que tocan lo q no deben, meten cosas que no encajan ni de coña y no se dan cuenta. un ejemplo, esos grupos de pop rock en los que un guitarra se cree en la necesidad de meter un solo en el que demuestra lo que sabe y, realmente, no viene a cuento. el sindrome de "dejame demostrar lo que valgo" en lugar de saber que hay canciones en las que nada de eso es necesario. va a cuento con lo q decis, gente que ni piensa en equipo ni le importa lo que hace el otro, pero es q ni siquiera creo q haya q pensar en equipo, porque no todas las bandas tienen una buena relacion (que suerte tenemos en este caso): es que no es por la banda, no es por X miembro, es por la musica en si, como no joderla

Eso de lo que habláis es algo fundamental a la hora de trabajar en equipo, no sólo con tu banda de colegas, en cualquier ámbito. Y no es nada fácil trabajar bien en equipo, ni toparse con personas que sean capaces de hacerlo. Siempre se establecen grados de responsabilidades y siempre hay alguien que dirige un poco más, pero el secreto está en saber las cualidades de tus compañeros para saber dónde está su punto fuerte y hacerles exprimirlo, y saber limitarse a uno mismo y distinguir lo que uno puede/sabe o no puede/sabe hacer.

El fin último de la banda es la canción, el bajo solo, la guitarra sola, la voz sola, o la batería, sin el resto, no son nada y no sirven para nada. Es algo que a mucha gente le cuesta comprender y es la base para empezar a tener algo.

Nosotros de momento tiramos de lo que trae alguien y luego lo vamos modificando el resto, pero modificamos poca cosa, aunque esto está por cambiar.

Cuando yo entré en el grupo, hace 5 años, estaba todo compuesto, algún tema de hacía 16 años - cágate, el black metal apenas existía xD - y yo era demasiado gañán con la guitarra como para ponerme a quejarme, así que lo dejé estar. Ahora estamos a punto de grabar y todo el mundo da sus pinceladas a los riffs - las baterías han cambiado -. E incluso hay partes que se eliminan, vamos, cosas de local que vas probando.

En cuanto al material nuevo yo siempre que me saco un riff lo grabo con el móvil. Luego los paso a guitar pro y cuando veo que estoy por la labor cojo un riff e intento encajarlo con algo, siempre con algo de voz en mente - sean guturales o limpias - para ir llevando la canción. Encajo un par de riffs y le meto un par más para que no de la sensación de "corta y pega" de riffs, que sucede muy fácilmente. Luego le saco las baterías y los bajos - prefiero sacar baterías que líneas de bajo, es mucho más divertido -. Hecho esto se lo rulo al grupo y vamos cambiando cosas.

Ah, sí, funcionamos con Guitar Pro, para mí es algo súper rápido, además que todo el mundo tiene su tablatura y la puede modificar y que se oiga sin tener que estar en contacto. Lo recomiendo, aunque requiere un poco de "rigurosidad", o como queráis llamarlo.

En cuanto a lo de pensar en grupos, que comenta clash, es una cosa que intento hacer últimamente, pero que no había hecho. me explico. Yo soy ilustrador - o un intento de - y siempre busco referencias a la hora de dibujar (quiero el color de este, pero las formas de este, etc. ) entonces pensé "¿por qué no hago lo mimo con la música?". Y me mola cómo funciona, lo único es que tiendo a la copia, tampoco es exactamente el proceso de clash, de hecho es diferente, pero es orientarlo al sonido de otros.

Y durante un tiempo pasaba bases de tecladitos a un colega que luego le metía efectillos con un kaosilator y no sé qué más y también salieron cosas decentes - lo más "Mike Olfield" que haya hecho, segurametne.

A los que compenéis en el local de ensayo, ¿no os sale por un pico? Yo es lo que odiaba de estar en una banda [bueno, eso y cuando la mitad del grupo no podía ir y era tirar el dinero..]

Por otro lado, y siguiendo el hilo tanto del tema como de lo que acabo de escribir: ahora estoy metido en un proyecto electrónico, así que me intento poner mínimo 3 tardes por semana ha hacer música, y cuando están las canciones hechas, pues ya nos repartimos el otro componente del grupo y yo para las letras.

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no tienen por qué partir de canciones del mismo estilo de lo que quieres componer.

Claro que sí, hay que coger cosas de todas partes. No hay nada más cansino que algo 100% genérico.

Escuchar una canción "ya hecha", en la radio o en un disco, y me surgen ideas de cómo esa canción podía haber sido mejor (en mi ignorante opinión). A veces las ideas son demasiado parecidas al tema y no valen, pero hay otras veces que se ocurren arreglos u otras líneas de voz, que aisladas, pueden dar lugar a canciones totalmente diferentes. Es más, no tienen por qué partir de canciones del mismo estilo de lo que quieres componer.

Pues esto yo lo hago muchísimo. Alguna canción que se me queda muchísimo en la cabeza y empiezo a imaginar otros arreglos (no "mejores", sólo "distintos" ), hasta que de tanto rallar la cosa se vuelve tan grave que acabo grabando algo en casa.
La mayoría de las veces todo se queda en una reinterpretación de la canción original, pero en alguna ocasión la historia toma vida y carácter propios y se convierte en una canción nueva.

Muy interesante el post desde luego. Y muy de acuerdo con la manera de componer de muchos.

Yo venía a decir que casi siempre tiro de fruity loops. Muy práctico y cómodo para meter TODO lo que quieras (Grabaciones de guitarra tal cual o si no, la emulas con samplers). El sonido que sale es mucho mejor que el del guitar pro y da mucho juego tanto para componer de 0 como para pillar la parte que ha sacado un colega y sacar la batería, distintos arreglos etc.

Lo mejor de todo es pillar samplers de lo que quieras, de lo que se te ocurra. De hecho vamos a probar una canción con una base de sonidos del Crash Bandicoot