Más de 17 años en el mundo de la música y 7 discos avalan a los colombianos Tenebrarum en el maltrecho camino del metal oscuro. Pese a que este “Voices” fue editado en el año 2001, no es hasta que la discográfica española Mondongo Canibale hiciera una reedición (con una masterización en los estudios Sterling Sound de Nueva York) a finales de 2006 para que el disco llegara a nuestras manos.

A lo largo de su carrera, la banda se ha movido entre el black y el death metal hasta llegar al doom con tintes death que caracteriza su sonido a día de hoy. Si bien este disco tiene claras influencias de grupos como Paradise Lost o Tiamat, podemos decir que este grupo posee un sonido totalmente propio, producto, principalmente, de la gran labor al violín de David Rivera, fundador y verdadero diseñador de los patrones que visten cada una de las canciones del grupo, sobre todo en las piezas más melancólicas y elaboradas como “Tears”, “Traveler” o “Enlightment”. Todo esto aderezado con estupendas aportaciones vocales de coros, voces femeninas y una orquesta de cámara, que dotan al disco de ese aire de tristeza y desespero que reclaman las canciones, conformadas como 10 capítulos de una historia de amor, lucha y perdición, consiguiendo una gran atmósfera que puede transportar a parajes realmente oscuros, para lo que adicionalmente, esta reedición viene acompañada de una canción extra en directo, (donde demuestran que pueden dar mucho de sí) y un par de videos (no muy destacables, eso sí).

Desgraciadamente hay varios elementos que hacen que este “Voices” no llegue a ser el disco redondo que debería. Por un lado, la voz de Juan Carlos Henao es bastante limitada, lo que hace ciertas canciones bastante pesadas y le quita un poco de brillo al trabajo compositivo de sus compañeros; por otro lado, la masterización de George Marino (Type O Negative, Metallica, Aerosmith, etc.) en los estudios Sterling Sound NYC, pese a aportar mucha más limpieza de sonido que la mezcla original, no dota a las canciones del empaque que tienen otros grupos de la escena, lo que se traduce en guitarras muy bajas, un violín que se come al resto de instrumentos y muchas lagunas en algunos momentos de las canciones que se presumen más potentes.

Sin duda, para los apasionados de los pasajes oscuros, este disco puede ser una opción a tener muy en cuenta para esas tardes lluviosas sin nada que hacer, pero esperemos que en su próximo trabajo todas las flaquezas de este álbum sean subsanadas y su sonido sea más compacto, para que así podamos disfrutar de toda su oscura experiencia.

Lo Mejor: Las atmósferas y el trabajo del violín.

Lo Peor: La producción y algunas partes vocales.