Slipknot ha cambiado. Esa escueta frase resume a la perfección la sensación definitiva que le queda a uno tras escuchar su último disco “Vol. 3: (The Subliminal Verses)”, y es que no hay que ser un genio de la música ni un experto entendido en rock para darse cuenta de ello. Ahora bien, ¿el cambio ha sido para bien o para mal? Esta pregunta tiene tantas respuestas como personas se la planteen, aunque a través de este análisis vamos a intentar explicar cuales son esos cambios al mismo tiempo que damos nuestra opinión.

Al decir en el párrafo anterior que Slipknot ha cambiado, no solo me refería a su música. Hay mucho más implícito en esa metamorfosis. Ha cambiado la personalidad de sus miembros, ha cambiado la forma de grabar, ha cambiado el productor, han cambiado las relaciones internas en la banda, han cambiado las máscaras... ¿demasiados cambios para asimilar en tan solo un disco? Yo diría que no. Es difícil comprender el por qué de todas estas variaciones, pero tras muchas escuchas y una constante reflexión, uno entra en vereda y no puede hacer nada más que descubrirse ante la grandeza de los de Des Moines. Sin que ambos grupos tengan nada que ver entre sí, se podría comparar el cambio realizado por Slipknot entre “Iowa” y “Vol. 3: (The Subliminal Verses)” con el que llevó a cabo Incubus entre el “S.C.I.E.N.C.E” y el “Make Yourself”.

Tras “Iowa”, las relaciones personales entre los miembros de Slipknot se pusieron tan tensas que pocos apostaban por la continuidad de la banda tras la gira de presentación del disco, pero las ganas de seguir adelante de Corey Tylor y los suyos les llevó a replantearse la situación. Primero un descanso y varios grupos paralelos, y posteriormente, una reunión en la que se acordaba continuar como grupo, empezar de 0 en todos los aspectos, y ello suponía una reforma en profundidad de su música. Para que esto fuese posible, los 9 miembros fueron a vivir juntos a la mansión Houdini (de la cual ya se han explicado mil historias), cambiaron a su amado Ross Robinson por Rick Rubin y se pusieron a experimentar con elementos desconocidos para la banda hasta entonces como eran los instrumentos clásicos (violines, teclados, violonchelos, xilófonos...) y las melodías, además de aportar mayor madurez personal y la experiencia ganada por cada uno gracias a sus proyectos paralelos.

Precisamente de uno de esos proyectos paralelos, Stone Sour, nacen buena parte de las nuevas ideas de Slipknot. Corey descubrió que como cantante melódico vale tanto o más que como bestia del escenario a la par que pudo degustar como los sentimientos y las melodías tienen tanta importancia, presencia y actitud como la potencia, la fuerza y los riffs desgarradores.

Slipknot con “Vol. 3: (The Subliminal Verses)” probablemente hayan perdido el trono de grupo bestia. A bien seguro cuando presenten la mayor parte de las canciones de este álbum en directo, los pogos ya no serán los protagonistas, pero a cambio han demostrado al mundo entro (por lo menos a aquellos que quieran descubrirlo) que son grandes músicos, que tienen calidad suficiente para componer temas explosivos como los de su disco “Slipknot” así como otros melódicos, elegantes y emotivos como “Vermilion, Pt.2”, uno de los temas clave de este “Vol. 3: (The Subliminal Verses)” y que a pesar de su imagen rompedora no son una formación comercial. Precisamente muchos podrían acusar de que el descenso de revoluciones en este trabajo representa un acercamiento hacia un público más amplio, pero bajo mi punto de vista, quien piense eso se equivoca, y es que las melodías no son facilonas o pegadizas. Necesitan tiempo para calar hondo y pueden pasar semanas hasta que uno descubra la totalidad de detalles ocultos en cada una de las 14 composiciones que forman este disco.

Como ya apuntaba en el párrafo anterior, “Vol. 3: (The Subliminal Verses)” no entra a la primera, ni a la segunda, tal vez tampoco a la tercera... “Slipknot” y “Iowa” eran mucho más directos y pegadizos, pero aquí los constantes cambios de ritmo (con su máximo exponente en “The Nameless”), los medios tiempos de varias canciones, los cambios de registro y la compleja estructura de muchas composiciones hacen casi imposible que “Vol. 3: (The Subliminal Verses)” se convierta en tu disco preferido con las primeras escuchas. Por suerte, el tiempo da la razón a Slipknot y una vez que uno se ha familiarizado con temazos como “Prelude”, “Opium Of The People”, “Vermilion” (un tema muy heavy) o “Danger, Keep Away”, se hace imposible despegarse del cd.

A parte de los temas ya mencionados, de corte más experimental (“Prelude” y “Danger, Keep Away” muy en la onda de “Iowa”, canción preferida de muchos miembros de la banda y punto de partida para grabar “Vol. 3: (The Subliminal Verses)”), Slipknot no pierde la pegada y los estribillos memorables, como en el caso del ya archiconocido primer single “Duality”, en la no menos adictiva “Pulse Of The Maggots” o en la más directa y agresiva “Three Nil”. Por supuesto, a parte del lado más experimental y el más directo, Slipknot cultiva en “Vol. 3: (The Subliminal Verses)” una pasión por las melodías tristes y melancólicas que envuelven algunos de los mejores temas del disco, como es el caso de la semi-acústica “Circle” o de “Vermilion, Pt.2”, en mi opinión el mejor tema del disco y el más valiente por parte de Slipknot. Se trata de una preciosa canción lenta con base de guitarra acústica a la que se le suman instrumentación clásica (excelentes arreglos de violín) y un Corey Tylor cantando con más sentimiento, armonía y dolor que nunca, demostrando a los incrédulos que hay lágrimas y desesperación más allá de los gritos y los alaridos.

“Vol. 3: (The Subliminal Verses)” es en definitiva, un álbum mucho más musical en contraposición a los mucho más espectaculares y frenéticos “Mate, Fade, Kill, Repeat”, “Slipknot” y “Iowa”. Slipknot ya no pretende dar miendo, ahora hablan de miedo. Ya no buscan causar dolor, ahora expresan dolor. Hace un par de años nunca pensé que diría esto, pero Slipknot se ha convertido en un grupo capaz de tocar la fibra sensible sin renunciar a la autenticidad ni a la actitud, y quien no lo quiera ver, él se lo pierde.

Lo Mejor: El grupo se ha atrevido a dar un giro radical a su sonido alcanzando un nivel musical bastante elevado, así como han logrado transmitir emotividad sin renunciar a su actitud.

Lo Peor: No entra tan facilmente como sus predecesores.