ENTREVISTA

Habéis tardado tres años en editar este álbum y se nota en todos los aspectos. Desde la portada, el concepto y, claro, hasta la música. ¿Cómo ha sido el proceso de gestación de “The Black Legend”?

Fran: El desarrollo de este álbum ha sido duro, no solo porque Johny estaba en Bélgica sino porque la idea era dar un paso adelante en todos los sentidos. Queríamos trabajar mucho más los aspectos que comentas, tanto portada y concepto como la música. De esos más de tres años que separan este lanzamiento del anterior, la primera mitad la dedicamos casi exclusivamente a presentar “Heliopause Fleets” por todo el país. Casi al final de esta etapa de directos comenzamos a escribir lo que ya es “The Black Legend”.
 
El proceso de composición fue incómodo al principio, pero nos acostumbramos y fuimos eficientes. Nuestro método consistió en quedar semanalmente Darío y yo para tocar en lo que se había trabajado los siete días anteriores. Al principio avanzábamos lentamente, pero cuando quedaba un año para entrar al estudio empezamos a trabajar más duro, dedicando todos los días al menos una hora. Le enviábamos el material a Johny, él lo trabajaba, le ponía las baterías, proponía cambios, se hacían, y así una y otra vez. Por su parte, aunque también estaba involucrado en la escritura de los temas, Turri investigaba sobre el concepto del álbum y las letras. Y mientras todo esto ocurría, un día Cosmea fue abducido por nuestra nave y nos aportó un impulso extra a nivel compositivo.

Preparando esta entrevista leí otra con Turri de la época de “Heliopause Fleets” en la que decía que al disco tal vez le faltaba un plus de oscuridad. ¿Lo habéis conseguido con este?

Turri: Sí señor. La oscuridad puede alcanzarse de muchas formas y creo que en este disco hemos sabido encontrarlo a través de la tristeza. La humanidad deja todo que desear como especie y es una constante frustración ver lo egoísta y vil que es el ser humano. Eso, sumado a nuestros propios demonios personales, ha sacado de nosotros una línea narrativa bastante más turbia y nos ha dado un foco claro a la hora de componer.

La portada de “The Black Legend” da una idea de por donde van los tiros musical y letristicamente. Mientras que en la de “Heliopause Fleets” se mezclaba el gore y lo alienígena aquí también hay demonios, ritos paganos y un concepto más intrincado y elaborado...

Turri: En la portada de “Heliopause Fleets” lo que vemos son intraterrestres, dentro del infierno, o de lo hueco de la tierra, desmembrando telequinéticamente a unos humanos, y tienen también a un alienígena capturado. El que se fije a fondo verá que ambas portadas están conectadas. Si colocas “Heliopause Fleets” debajo de “The Black Legend” podrás apreciar que ese mundo intraterrestre que se exponía ahora camina sobre la tierra. Los mismos personajes intraterrestres aparecen en ambas. En esta nueva portada se muestra el origen de su enemistad con los alien y el porqué de su enfrentamiento por el destino de la raza humana, a través de un homenaje a 'El Aquelarre' de Goya.

Es muy gratificante ver que os tomáis vuestro trabajo como una obra total, que ese tipo de ambiciones artísticas no son solo propias de las bandas de rock progresivo. ¿Cuándo empezáis a plantearos ese modo de trabajar?

Turri: Plantear así las historias me viene desde hace años. Como estudiante de arte, siempre me han fascinado los trípticos y las trilogías. Permiten construir una historia completa en tres pasos que puedes ordenar como quieras. Las tres historias principales que componen “Pulp Fiction”, “Star Wars”, “Matrix” o “Regreso al Futuro”. O los trípticos de Francis Bacon, por ejemplo, son maneras de narrar muy similares conocidas por todo el mundo, y son disfrutables por tener un sentido completo. Queremos crear nuestra propia trilogía de ciencia ficción.

En estos tiempos en que apenas se venden discos y se consume música indiscriminadamente, cuidar estos aspectos también es una manera de hacer más atractivo el producto, ¿no?

Fran: Claro. Nosotros mismos muchas veces descubrimos música tan solo por la portada. Cuando hay tal saturación de bandas, mimar la parte gráfica te hace despuntar de cierta forma para que el público te dé una oportunidad. Y no solo la portada, también el merch. Por eso decidimos lanzar el Legend Pack, que incluye una increíble bandana además de la cami, el disco, pegatas y poster. En un mundo en el que todo es digital, hay que cuidar mucho lo físico.

Me quedé muy pillado cuando vi las líneas en euskera de “Sons of the Northward Clash”. ¿Cómo surgió la idea?

Turri: El disco está ambientado en el Norte, donde se originaron los Aquelarres, que duraron desde la Edad Media hasta el siglo XVIII. Según sabemos 'aquelarre' deriva del la voz vasca 'akelarre'. Estuve buscando posibles rezos u oraciones en euskera utilizados para tales fines, pues según aprendí, debían de existir. Ya que no conseguí dar con ninguno, contacté con colegas de allí y me echaron una buena mano para crear algo lo más parecido posible, pues “Sons of the Northward Clash” está planteada en su totalidad como una invocación para que el Señor de la Guerra intraterrestre surja del inframundo con sus ejércitos. Es nuestra peculiar reinterpretación de los akelarres y es la canción que ilustra la portada.

Por cierto, eso me recordó un artículo de El Mundo Today cuyo titular era: “El euskera podría tener origen extraterrestre”. ¿Entraría la posibilidad dentro de vuestro planteamiento cosmológico?

Turri: Yo tengo ascendencia vasca, y también Darío y Fran. Estas afirmaciones distan mucho del cachondeo y son absolutamente ciertas, pero no podemos contarte nada más. A nuestro último concierto en Gernika vinieron dos alienígenas a vernos y muchos testigos pueden corroborarlo.

Decís que en lo que hacéis hay humor, pero no sé hasta qué punto. Por ejemplo, en el vídeo de “Biblephagy Slender Phytobezoars” cuando aparece el bebé alien a mí me parece un momento muy WTF?, o el final, con esos los platillos volantes al estilo “Plan Nine From Outer Space” modernizados. ¿Es humor o falta de presupuesto? ¿Sois militantes convencidos de la serie B?

Darío: Siempre hay mucho humor en nuestro trabajo como banda, pero quizá en esta ocasión musicalmente y en cuanto a letras y títulos nos hemos puesto más serios. Respecto a lo que dices del vídeo, es nuestra falta de presupuesto tomada con humor. Hemos hecho todo lo que ha estado en nuestras manos y le hemos puesto sobre todo mucho corazón al proyecto. Pensamos que los vídeos son una buena manera de enseñarle a la gente lo que queremos proyectar como banda, y en nuestro caso, que somos enamorados del cine y otras artes, queremos dejar nuestra impronta.

Somos una banda que no recibe apoyo económico de sellos ni marcas, de esas cosas que podrían hacernos “fliparnos” más en las producciones audiovisuales. Pero con mucho amor, y sobre todo con los pies en el suelo, determinamos que este era el vídeo que queríamos hacer. Sí, el final no es el propio de una producción a lo Michael Bay o J. J. Abrams, y personalmente yo no soy partidario del exceso de efectos digitales. Por eso contamos con la colaboración increíble de Simbiox para llevar a cabo los FX del video. El bebé no es digital, es una réplica de un maldito alien recién nacido de silicona y otros materiales, pintado a mano, que nos recuerda al espíritu que se podía encontrar en films más de la década de los 80s, de la que somos más que fans. ¡Somos unos malditos enamorados de aquella época! Así que sí, somos militantes de la serie B hasta la muerte.

¿Os influyen algunas películas o libros a la hora de componer o elaborar esas teorías vuestras?

Darío: La verdad es que a los cinco nos chifla la ciencia ficción. También somos amantes del terror, tanto películas como libros. Los engullimos con facilidad y mucho placer. Más allá de eso, somos curiosos en cuanto a teorías, investigación de lo oculto, ¡suponemos que como cualquier curioso! [risas]. Sí, por supuesto que nos influyen.

Por cierto, ¿qué significa “Biblephagy Slender Phytobezoars”?

Turri: Esbeltos fitobezoares de bibliafagia. El bezoar es un cálculo que se genera cuando comes con frecuencia cosas que no son comida. Una especie de masa de tumorcito que te crece en el estómago a base de no poder digerir algo. Para entendernos, las perlas son bezoares que se les generan a las ostras por ingerir arena. Un fitobezoar es lo que se te genera por comer celulosa o papel. Esta canción habla de un hombre con un hambre insaciable de acabar con toda escritura sagrada engulléndola. En el disco planteamos que la religión es un invento de los alienígenas para someternos, y el hambre infernal de este hombre le genera unas piedras preciosas en su estómago por comer incesamente biblias. La bibliofagia se utiliza para definir a gente que "consume" libros, la gente que lee un libro tras otro, pero médicamente se aplica a la gente que come páginas de libros por trastornos. Con una pequeña alteración del lenguaje, convertimos el afán por comer libros en el afán por comer biblias hasta hacer todas desaparecer.

Hace unos meses salió una versión de System of a Down en el segundo volumen del recopilatorio Bipolar Sessions de RockZone. Leí bastantes críticas que la tildaban de demasiado alejada del original, que solo el riff inicial tenía algo que ver. Supongo que vuestra intención era esa, ¿no?

Cosmea: No queríamos que fuera una simple interpretación del tema original en un tono más grave. Buscamos llevarla a nuestro terreno adaptando los riffs y respetando ciertos elementos característicos de la canción. Teníamos claro lo de dejar tal cual el primer riff, que todo el mundo puede asociar el tema rápidamente al original, además de convertir la parte lenta que entra con el bajo en un breakdown aún más lento y pesado. En cuanto a la estructura es prácticamente igual al tema original.