ENTREVISTA

Antes de nada me gustaría que os presentarais ¿Quienes sois Veinte Segundos y cuando comenzasteis con el proyecto?

Mario Escobedo: No se puede dar una fecha exacta de los comienzos de 20 Segundos, pero si fijar un punto y aparte en la trayectoria del grupo. Este punto ha sido la incorporación de Toni, Angel y Chema, mejores personas que músicos y como músicos los mejores, a lo que se quedó de la antigua formación, Fran y yo. La verdad es que ha sido un gran cambio, por fin toma forma esto y disfrutamos haciéndolo.

A lo largo de vuestra carrera habéis tenido numerosos cambios de formación ¿En que han afectado a la composición de este álbum?

Mario Escobedo: Si ha afectado en algo ha sido en positivo, cada miembro de este grupo ha sabido aportar algo a cada una de las canciones grabadas.

Después de tantos cambios ¿Qué significa para vosotros poder editar este álbum?

Mario Escobedo: Como una madre con su hijo el primer día de cole, será bueno, le aceptaran, le pegarán, etc. (risas) Pero sin duda es un sueño materializado en forma de disco.

¿Qué podemos esperar de él? ¿Qué grupos os han servido en cierto modo de referencia?

Fran Benavente: En este disco, más que influencias de otros grupos existen toques personales de cada uno de nosotros. Es algo distinto y original, ya que mezclamos melodías comerciales con ritmos “acelerados” y eso crea una dinámica del disco muy interesante. Son 9 temas y en cada uno de ellos contamos un toque distinto. Lo suyo va a ser escucharlo. (risas)

Comentaba lo de las referencias porque en directo hacéis una versión de All Time Low y la verdad es que el sonido del disco gira en torno a grupos del estilo. Esto me hace pensar si creéis que si el hecho de ser extranjero es un punto fuerte para que te conozcan aquí. Pongo de referencia el éxito de bandas jóvenes como You Me At Six o los ya mencionados All Time Low.

Angel Novillo: No creo que haga falta ser extranjero para que te conozcan en el circuito español, lo que sí es cierto es que grupos como All Time Low y otros muchos grupos americanos están haciendo las cosas a muy buen nivel y con un sonido increíble, por tanto para nosotros son referencias muy claras y se les está empezando a reconocer en nuestro país un poco más que años atrás.

Cambiando de tema, me llama la atención el artwork del disco, una piscina de bolas, hojas de cuadernos para las letras ¿De dónde surge la idea? ¿Qué queréis expresar con ello?

Toni Gil: Creo que la verdadera esencia de este grupo se basa en la buena onda que tenemos entre nosotros y lo bien que lo pasamos juntos siempre, así que nos pareció una idea divertida, original y fresca de crear un disco, también queríamos un disco que fuera muy vivo a la hora de los colores, ¿qué mejor sitio donde pasarlo bien y tener colorido que un parque de bolas?

¿Sentís que habéis dicho todo lo que queríais decir en vuestras canciones? ¿De qué hablan vuestras canciones?

Chema: No creo que en 9 canciones puedas sintetizar todo cuanto quieres decir, ni con 20 canciones hubiese bastado, ya tendremos tiempo de profundizar y hablar de otros temas en siguientes trabajos. En este primer disco hemos querido que la temática sea muy variada pero toda ella dentro de un halo de positividad. Se habla de echarle valor a la vida en situaciones límite, nuevos retos, buena energía, diversión, como no, la eterna dualidad Amor-Desamor e incluso algo muy de moda, Ciber-sexo. (risas)

Los nueve temas que componen el disco los habéis grabado en Cube en distintos periodos de tiempo, grabados de dos en dos, tres en tres, etc. ¿A qué se debe?

Toni Gil: Cuando de repente van surgiendo temas nuevos en la banda sentíamos la necesidad de grabarlos y darle forma una vez trabajado en el ensayo, así que en el momento que teníamos dos o tres temas no lo dudábamos y nos metíamos en el estudio aun cuando no sabíamos ni cuantos temas iba a tener el disco ni cuando lo tendríamos, la verdad que para nosotros ha sido algo positivo en nuestro crecimiento y consolidación de la nueva etapa de 20 Segundos.

¿Por qué elegisteis Cube y cómo fueron esos procesos de grabación en el estudio?

Mario Escobedo: ¿Donde si no? (risas) Nos han sabido entender. Grabar en Cube es como estar en tu casa frente a tu ordenador, a gusto pero “a lo profesional”.

Lo cierto es que hay temas que ya estaban grabados con un anterior vocalista y a primera escucha, en los nuevos temas se aprecia a unos Veinte Segundos más accesibles, pegadizos y cercanos ¿Es una evolución natural o buscabais algo más asequible?

Chema Sales: Buscamos hacer algo sincero y fresco, sin tener que rebuscar armonías para en revesarlo todo, los músicos sabemos hacer eso muy bien, pero de lo que se trata es de poder llegar a nuestro público y que sientan nuestra música de un modo más directo.

Para finalizar ¿Cuales son vuestros planes más próximos?

Chema Sales: Trabajar, trabajar y trabajar. Esto se traduce en hacer una buena promoción del disco, tocando cuanto y donde podamos para seguir llegando a más gente, y como no, continuar componiendo y preparar más material.

Si tenéis algo más que añadir, ahora es el momento. Muchas gracias.

Gracias Zona-Zero.net por darnos cabida en vuestro espacio, esperamos volver a charlar con vosotros muy pronto.