David López (bajo), Jesús del Castillo (batería), Ricardo Larios (guitarra y voz), Javi Caldito (guitarra) y Pedro Pérez (voz) componen Darksound, una banda de Badajoz dispuesta a comerse el panorama nacional del rock.

En el año 2000 grabaron su primera maqueta en un estudio casero, dos de sus temas fueron elegidos para el recopilatorio “Badarock” editado por Justo Santos Records. Más adelante, en el año 2001, grabaron su segunda maqueta, “Midnight Sun”, en los estudios Cube de Madrid y con la participación de Carlos Escobedo (Sôber) en uno de los temas.

Por fin en el 2003 graban y editan su debut discográfico, su primer LP titulado "Irresponsible Optimism". Desde la primera escucha apreciamos un gran sonido. Buen trabajo en la producción por parte de Alberto Seara que participó en la producción, en la grabación/masterización (técnico de sonido) y en los arreglos del disco, el cuál fue grabado en los estudios Cube. Un sonido general que goza de atipicidad en nuestra escena nacional. Quizás esto sea lo que más me ha gustado y sorprendido de este álbum.

Esta grabación sirvió para llamar la atención de varias discográficas y, tras varias ofertas, el grupo se une al sello Madrileño Lengua Armada. El sello incluye un tema en su recopilatorio "El Relevo vol.1”.

El primer corte del disco se titula “5 Bucks” y comienza con un guitarreo cargado de fuerza y una voz nasal que nos puede recordar a la de Placebo, aunque ese recuerdo se convierte en un espejismo a medida que van transcurriendo la canción y el disco. Por lo demás estamos ante una buena composición dueña de buenos riffs.

Proseguimos con “Irresponsible Optimism”, tema que bautiza al disco. Una voz melódica y una guitarra en limpio dan paso a un guitarreo que hace de puente hacia a unas guitarras más muteadas y una voz que aquí me recuerda a la de Maynard J. Keenan (Tool, APC), no os parece? Estas partes se repiten alguna vez más durante la estructura de la canción.

El tercer tema del disco posee, para mi gusto, el riff más cañero del álbum. Una de las mejores piezas de este trabajo. La estructura del tema es bastante simplista, pero aquí se encuentra la verdadera belleza de la canción. Intercalan el riff sin mutear con el riff muteado, en el que dos voces se contestan la una a la otra. Luego se añade un puente donde mencionan el título de este tema “Hold On”. Hacia el final del tema hay un buen detalle como es el solo de guitarra que nos encontramos.

“Smoke End” es una composición magnífica. Comienza con una guitarra marcada por el charles de la batería que poco a poco se va incorporando hasta que el cantante, con un profundo y sobresaliente registro de voz, nos embarca en esta maravilla sonora. Insisto en los buenísimos riffs de esta banda, pegadizos y potentes. El estribillo también es bastante pegadizo, la primera vez que escuche este tema estuve todo el fin de semana tarareándolo :P

“Huntin’ And Fishing” sigue unas líneas más metálicas que sus anteriores canciones, pero aun así no desentona con el resto del disco. Estamos ante otra canción melódica de batería aplastante y guitarras entrecortadas. Hacia el final de la pista podemos disfrutar de una parte dueña un de sonido más oriental. El cantante me parece una pieza clave tanto en este tema como en el conjunto global del disco...

“Vietkong” es un corte que en un principio no llama mucho la atención, ya que es eclipsado melódicamente por las otras canciones. Pero si las escuchamos detenidamente nos damos cuenta que no tiene nada que envidiar al resto del disco, no baja el listón...

Guitarras, flangers, voces en segundo plano y un sinfín de detalles. Estamos ante el corte más corto del disco (juego de palabras, jejeje :P). Sin embargo creo que es la mejor canción de este trabajo. Increíble el chorro de voz del cantante, con el “Yeah!” del comienzo, aplastante, demoledor, grandioso, como bien indica el nombre del tema, “Bulldozer”.

“Ariel Ultra” es el tema más singular del disco, la única canción cantada en castellano. Una canción protesta con un apartado vocal más tembloroso, a la más pura escuela Bumbury. Una canción que se manifiesta en contra de las guerras y las injusticias de este planeta. Unas letras que te hacen meditar... El apartado instrumental bastante bueno como en el resto de las canciones.

@Oly@

Lo Mejor: Los riffs que componen los temas de este álbum. La originalidad del vocalista y la calidad de sus músicos. Un sonido diferente e inclasificable.

Lo Peor: Ocho temas se hacen muy cortos...