El post del Industrial (Rock, Metal, Electronico...)

13TH Monkey - Return Of The Monkey



Segunda referencia, tras su 'Redefined the paradigm of 'Bang!' (2009).
De nuevo Industrial Techno, con trazas de EBM, acerleradas rítmicas, ruido digital...

Temas:
01 Korrosionsangriff
02 Piezo Resistance
03 Re:Thrilled
04 Kryophaze
05 Serratek
06 Syphon V2
07 Skulk
08 Sojifu
09 Apanum
10 Guenon

Nekrotech - Interactiv@



Desde Vitoria y bajo el amparo del sello Mutant-E nos llegan Nekrotech, una formación que inicia su andadura allá por el año 2001 y cuyos componentes Alber, Ángel y Txuky nos ofrecen en este debut un trabajo de clara fusión metal + electrónica, otra de las tendencias que abandera este sello español y que, junto a otras bandas del sello como Blood o Alae Noctis, ofrecen su particular punto de vista sobre un estilo que durante la mitad de los noventa alcanzó uno de sus puntos álgidos para, posteriormente y salvo contadas excepciones, ir perdiendo popularidad hasta regresar a sus orígenes más underground. En el caso de Nekrotech, se notan influencias de bandas como Fear Factory o PitchShifter, decantándose según el tema hacia la electrónica o marcando más sus potentes guitarras creando un disco que, pese a no ofrecer nada nuevo, ofrece una estupenda producción gracias a la colaboración de Tadeos y la masterización de Mika Jussila, algo que destaca en cortes como “Perdiendo la Fe”, que abre el disco y que se perfila, junto a “Conexión Diabólica”, como dos de las mejores composiciones de un trabajo destinado al directo, como bien comentan sus componentes y que, a poco que te consideres un seguidor del metal más moderno o simplemente seas un metalero de mente abierta disfrutarás sin duda con un disco que, bebiendo de las influencias más clásicas dentro de este estilo (sobre todo a nivel vocal) sabe incluir sabias pinceladas de electrónica que lo convierte en un cocktail tan original como explosivo, sobre todo en tierras patrias. Comentar que el disco incluye, además de los tracks originales, dos bonustracks y varias remezclas a cargo de formaciones como Rave Party Animals, Vondage, Peibol o los Blood. Sin duda un añadido para descubrir a esta banda a la cual les deseamos desde La Defunción mucha suerte con este trabajo.

Bathory Legion - Through The Dimensions



El proyecto que nos ocupa nos llega desde tierras italianas concretamente de Roma y nos presenta la extraña forma que tiene su único componente, cuyo seudónimo coincide con el nombre de la banda, de mostrarnos su versión de lo que entiende por esoterismo y en general cualquier actividad relacionada con el mundo paranormal. Posee esa característica linea musical que arrastran los músicos provenientes de la escena metal, una línea particularmente anárquica, con una exagerada mezcla de patrones y sin una influencia definida. Esto lleva con sigo un sonido muy extraño a la vez que original, que corre el riesgo de ser estupendo o terriblemente insoportable, sobretodo debido a la saturación de sonidos. Con esa particularidad por bandera Bathory nos presenta su primer trabajo, en apenas 30 minutos podemos oír temas que van desde el dark ambient más sepulcral, hasta el industrial más oscuro y corrosivo, pasando por momentos de puro noise. Este detalle hace que este “Through The Dimensions” sea un disco bastante heterogéneo, siendo algo incómodo para aquellos que buscan en un trabajo una linea bien definida.

En cuanto al resultado global, hay que decir que el sonido es bastante pobre en cuanto a variedad, y los samples brillan por su ausencia, pero también hay que decir que esos pocos sonidos son muy bien utilizados, y unidos a una buena producción hacen que al final el disco gane muchos enteros.
En la parte filosófica el disco está inspirado en las obras de G. James Wyrick, escritor y poeta underground estadounidense.

En fin un trabajo que si bien no es la octava maravilla si es un disco que va ganando con cada escucha. Un disco muy heterogéneo, y precisamente ahí está su encanto, ya que todos los estilos tienen algo en común; la oscuridad está presenta en cada uno de ellos, y creo que al fin y al cabo es lo que el artista pretendía.... buen trabajo para los amantes de las emociones fuertes.

Diary Of Dreams - Ego:X



Nuevo trabajo de los veteranos alemanes que demuestran su excelente estado de salud tras más de diecisiete años en la escena "Gothic/Darkwave" en los que han conseguido crear discos que a estas alturas son clásicos absolutos como "Nigredo", "Freak Perfume" o "Nekrolog 43".

Vigilante -The New Resistance



Buen momento para la Revolución Popular en Chile. Primero las numerosas y edificantes protestas de los estudiantes defendiendo la Educación Pública, y segundo, pero no menos importante, por supuesto, la publicación de este trabajo coral de edificantes resultados llamado "The New Resistance", o lo que es lo mismo, los dictados del 15-M hechos de cocktail molotov de fuego industrial. El grupo de Ivan Muñoz ha confeccionado una torre de Babel en la que diversidad esta vez habla el mismo idioma. Sí, Dios toca industrial-metal, y se quedó prendado del apóstol Front Line Assembly, pero en la viña del señor también están Atari Teenage Riot, Leather Strip, Die Krüpps, Feindflug o Funker Vogt, entre otros apóstoles que ayudan a Vigilante a conquistar el corazón de todos los católicos practicantes de la Religión Industrial. Ya hubiera querido el mismo Jesucristo tener unos apóstoles tan guays en alguno de sus discos acompañándole en la confección de temas tan espirituales. Como siembre los beats atacan las bases mamporreando ceporramente el tema con la cabeza. Al final la sangre inunda la pista de baile. Los riffs de guitarra acalambrean la estancia con la electricidad estruendosa de un trueno, dejando la pista hecha un erial y las vocales escupen verdades contra los gobiernos fascistas que en cada país hacen lo que les viene en gana. Pues no, no va a ser así mientras haya gente como Ivan Muñoz. ¡Resistencia!

Afortunadamente la variedad está bastante acentuada gracias a las colaboraciones que ha conseguido el grupo chileno. Porque es un lujo escuchar la voz de Klaus Larsen entre otros apoyando la causa. Con este nombre, "Vigilante", os podéis imaginar que la mayor influencia que tienen es de los canadienses Front Line Assembly, tanto en temática como musicalmente, aunque las colaboraciones convierten la experiencia en algo muy variado, a veces más electrónico, a veces más metal, otras veces más oscuro, y algunas hasta más melódico. Sobresalen sobre todo el tema "New Order" realizada al alimón con Hanin Elias de Atari Teenage Riot, aunque mi preferida es "Prison Break", de Michael "Klaus Larsen" Scofield... el genial gigantón depresivo de Leather Strip.

Como curiosidad podéis disfrutar de su vídeo de "The New Resistance", en el que grabaron una secuencia en la que el grupo robaba un banco. Alguien dio aviso a la policía y detuvo al grupo con las manos en la masa. Ante la grabación del buen material, incluyeron la detención real en el vídeo, creando bastante polémica en Chile... Así se las gastan Vigilante.

Aesthetic Perfection - All Beauty Destroyed



Tras convencer a las masas teloneando a Combichrist, Aesthetic Perfection vuelven con una salvajada de disco en el combinan ritmos para club, industrial corrosivo, toques discotequeros de puro New Wave y atmósferas oscuras con una saludable dosis de locura. Con su versátil voz, Daniel Graves es capaz de crear melodías de Synthpop, gritos enloquecidos, chirridos y aullidos delirantes, creando el disco de electrónica más versátil de este año. "All Beauty Destroyed" se lanza en una primera edición en disco doble digipak, el cual incluye un disco exclusivo con remezclas a cargo de Hocico, X- Rx, Alter Der Ruine, XP8, Caustic y los catalanes Extinction Front.

Ostia, la descripción de estos últimos me ha gustado, me escucharé algo de ellos

Yo creo que merecen la pena, aunque no soy una fuente muy fiable. (risas)

T.W.A.T. - Blood, Sweat And Teargas



Machineries Of Joy’, subsello de Cop Int’l, edita un refrescante artefacto de EBM con raíces firmemente hundidas en Pouppee Fabrikk y DAF y con letras combativas nada conformistas, denominando su sonido como Oi!BM. Con una más que pesimista visión de nuestra sociedad podrida, usando electrónica en su faceta más PUNK, combinando voces femeninas y voces masculinas rasposas, este dúo sueco va a enganchar a los aficionados a este género desde la primera escucha del CD. Canciones como ‘Too rude for Radio’ claramente apuntan a la visión negativa que se tiene en la actualidad sobre el EBM, mientras que temas como ‘Sverige’ (remezclada en su día por CODE 64), ‘Lazy Fu*kers’ o ‘Conformity’ no son mas que un dedo medio de la mano levantado a todo lo hipócrita y obtuso de nuestra sociedad, representado en Suecia por la "gente IKEA".

[:SITD:] - Icon:Koru



Tras quince años de carrera, [:SITD:] editan un disco de aniversario con once nuevos temas en el que desarrollan plenamente su talento como músicos, ofreciendo música oscura electrónica potente y de calidad, con letras inteligentes y trabajadas, siendo probablemente uno de sus trabajos más duros hasta la fecha. Esta caja especial cuádruple CD con un total de 43 temas, muchos de ellos inéditos, y más de cuatro horas de música en total contiene el nuevo disco (por supuesto) mas otros tres CD´s (“Best Of 2001-2011”, “Remixes” y “Early Works 1996-1999”) todo ello en digipaks, completados por un magnífico libreto de 32 páginas.

¿El industrial es hijo del punk?
Punk vs industrial*
*Este es un texto de mi propia cosecha que formaba parte de un trabajo para la asignatura de Metodología de las Ciencias Humanas y Sociales. Me pusieron matrícula de honor, así que muy mal no debe estar...


¿El industrial es hijo del punk?

La idea general es que el industrial viene del punk, o que imita parte de sus formas e ideas. Yo creo que esta apreciación es falsa, se tiende a tomar como cierta porque fue difundida por la prensa musical británica de la época, que apoyaba al punk y criticaba a los grupos industriales. Comprobando fechas de conciertos y publicaciones de discos, se puede verificar fácilmente que ambos movimientos surgieron simultáneamente, siendo imposible que uno germinase como respuesta al otro.

fuente :
http://musicaindustrial.blogspot.com/20 ... trial.html

Asseptic Room - Visceralfobia



Como atrae el sonido pretendidamente retro de Asseptic Room, un sonido que no por clásico no me deja siempre de sorprender. Pocos elementos en escena, un fondo, una secuencia, y una voz angustiada y rasgada, nada demasiado evolucionado o complejo. Sin embargo la magia que desprende esta sencillez es siempre un misterio que me imagino comparto con Carlos, un auténtico portento componiendo música industrial en este país. Carlos emerge de las cenizas de Dyoxide, uno de los proyectos de electrónica industrial de más éxito que ha dado la escena española. Ahora, cual Ave Fénix, Carlos trae bajo el brazo un proyecto diferente, más personal, con un sonido más particular, muy clásico pero al mismo tiempo muy efectivo. "Visceralofobia" es precisamente un recorrido por la oscuridad de una mente y una sociedad atormentada, es una recreación en la que profundizamos en la mente de Carlos en la que el dolor y la angustia compiten en un mundo dominado por la tiranía y la injusticia, o sea, desgraciadamente el pan nuestro de cada día. 5 años pasaron desde su anterior trabajo "Morbid Visions", ahora, con el sello húngaro Advoxya, Asseptic Room comienza una nueva etapa con un nuevo trabajo al que se aprecia una nueva fuerza, un motor percutor decidido y marcadamente oscuro. No se parece mucho a un grupo en concreto, el resultado es altamente personal, y eso que se le notan influencias, pero Carlos sabe como asimilarlas y crear algo nuevo de ello. Veo en su música el sinfonismo de Leather Strip, las bases de Suicide Commando, y la experimentación de sus amados Click Click, pero todo ello creando un sonido propio, un sonido muy trabajado y de gran calidad. Su música deviene profunda, con interesantes matices, y cuya escucha resulta muy atractiva por lo altamente evocadora y por su extraordinario y marcado carácter. Impresionante hit es su tema "Visceralofobia", cantado en español, muy apropiado para pistas de baile cool dónde no siempre priman los bpm´s por minuto. Este tema es un buen ejemplo de las maravillas que un buen medio tempo consigue con nuestro cerebro. Seguro que Carlos podría haber configurado mil y una filigranas para este tema, pero en su sencillez radica el éxito del tema. A veces se notan más las influencias de los noventa, con temas más Dark Body que personalmente me atraen menos, pero que están realizados con una maestría envidiable. Y es que las secuencias retro y tan ochenteras que emplea Carlos son la pura esencia del EBM como en el tema "Arzamas 16", aunque luego el tratamiento del tema sea puramente industrial. En definitiva, una vuelta esta de Asseptic Room que demuestra que hay vida más allá de Dyoxide y que pone de manifiesto que en España también hay grupos de gran calidad haciendo música industrial de corte oscuro.

32 Crash - Y2112Y + AD MMCXII



Los viajeros del tiempo musicales Len Lemeire, Jan D'Hooghe y Jean-Luc De Meyer vuelven con una misión intergaláctica. El cantante principal de FRONT 242 y su tropa presentan un disco de 20 temas intentando describir el estado del mundo en el año 2112, un disco que respira frescura y libertad con una sólida base de sarcasmo y humor. Esta edición limitada en caja especial contiene el disco "normal" mas un CD extra de remezclas titulado ‘AD MMCXII’, con 18 reinterpretaciones distintas completamente nuevas a cargo de los propios 32CRASH, en donde los chicos belgas reiteran su locura por una nueva experiencia sónica "retro" llena de potencia.

Segun la pagina www.mindphaser.com, en palabras de Bill Leeb, habra nuevo disco de Front Line Assembly en el otoño de 2012.

Segun la pagina http://www.mindphaser.com, en palabras de Bill Leeb, habra nuevo disco de Front Line Assembly en el otoño de 2012.

Gran noticia