CRÓNICA

Un año más el Resurrection Fest se ha proclamado como la principal cita para el amante de los sonidos extremos y como nuestro festival de cabecera. Como siempre hay que agradecer a la organización, que además de preocuparse por que el festival crezca año tras año también lo hace por escuchar al que le da de comer, el público. Y esto desgraciadamente es noticia. Así, en esta novena edición hemos disfrutado de un recinto más amplio, una decoración acorde a la filosofía del festival, o una división de los escenarios por estilos; el Ritual Stage para el metal extremo y los sonidos más under, el Chaos Stage para el hardcore y todo lo que lleve el core en su nombre, y el Main Stage para los grupos más tochos. Los horarios han hecho que no hubiera apenas solapaciones, pero también que empezando tan temprano sea casi imposible cubrir la mayoría de grupos. El ResuCamp (donde nos alojamos) ha sufrido cambios positivos como el cambio de emplazamiento al lado del recinto, aunque el aumento del aforo creo que no fue en concordancia a los servicios e instalaciones. En cuanto al cartel, compararlo con el de otras ediciones es algo siempre subjetivo y muy del gusto de cada uno, así que eso te lo dejamos a tí.



JUEVES 31 JULIO

Después de hacer las inevitables colas de turno, montar la tienda y organizar todo el tinglado nos propusimos inaugurar esta edición con los franchutes Rise Of The Northstar. Me sorprendió la hora que les habían otorgado después del liadón del año pasado, pero con un cartel cada año más grande alguien tiene que calentar el cotarro en las primeras horas de la tarde. Su concierto no fue muy diferente al del 2013 ya que siguen con su EP como única referencia, aunque presentaron el nuevo tema "Welcame (Furyo State of Mind)" como adelanto de lo que será su debut largo previsto para Septiembre. Me sorprende la legión de fans acérrimos que tienen sin apenas haber rodado todavía y tampoco me parecen nada del otro mundo, pero el llegar a ese punto es otra parte importante del duro mundo musical, y si lo han conseguido tan rápido es que algo tendrán.

Es difícil que un festival se libre de la típica actuación con problemas y mal sonido, sobre todo en las primeras horas, y ésta llegó al escenario principal demasiado pronto tocándoles a los portugueses More Than A Thousand. El sonido fue nefasto en general y en particular del bajo y una de sus guitarras que tuvieron muchísimos problemas técnicos sobre todo en el inicial "Cross My Heart". Además creo que esto hizo mella al grupo contagiándoles y fallando más de lo normal. El setlist sí que estuvo bien escogido para el poco tiempo del que disponían, con los mejores temas de su último "Vol. 5: Lost At Home" y dos temazos del anterior "Vol. 4", "First Bite" y el coreable "No Bad Blood" para cerrar.

Ante la escasez de punk/hc melódico en esta edición había que tratar de exprimir lo poco que hubiese, así que a pesar de no estar muy metido en la discografía de Atlas Losing Grip quise ver cómo se lo monta el "surfero satánico" Rodrigo Alfaro en la actualidad. Como casi todo músico que deja su instrumento para centrarse exclusivamente en cantar estuvo muy suelto y desatado, aunque sin afectar a su voz que estaba a un gran nivel. La media hora larga sonó refrescante y por suerte cayeron algunos temas sí conocidos como "All In a Days Work" o "Contemplation". Un grupo a tener en cuenta.

Red Fang despegaron con ese pedazo de riff que abre su reciente "Whales and Leeches", "DOEN". En general le dieron mucha cancha al anterior "Murder the Mountains", pero los temas más celebrados fueron estos últimos. Como por ejemplo "Blood Like Cream" con el grito de "Turn It Up, Turn It Up, Turn It Up" al unísono. Se les veía muy bonachones y de carne y hueso, y lo que es más importante, con una delatora sonrisa en la cara. Aunque este no sea su hábitat natural, cuando en un grupo del status que están empezando a gozar se junta la ilusión del principiante con las tablas del veterano el resultado sólo puede ser uno, exitazo.

Hacktivist fueron una de las sorpresas al confirmarse su participación en el festival y han sido la revelación después de hacer lo propio. Gente muy clásica ha acabado rendida a su directo, así que si pasan esa dura prueba con los verdaderos fans lo tenían casi hecho. Homenajeando a Rage Against The Machine en las primeras notas la carpa se iba llenando conforme iban descargando su única referencia discográfica hasta llegar a una buena afluencia. Puede que hubiera algo grabado, pero el sonido me gustó ya que todo sonaba fresco y en su sitio; Ben Marvin y el rapero J. Hurley muy conjuntados y sin fallar una sola palabra, las atmósferas claras y la guitarra de 8 cuerdas pues eso, ultra-grave y rompiendo cervicales.

Cuatro años son los que llevaban Crowbar sin pisar nuestro país, concretamente desde aquella gira teloneando a Sepultura por salas. Aquél bolo se me hizo aburrido y pesado, algo que no cambió en la fase inicial de su bolo en el Resu. Los temas de su último disco no están todavía muy sobados y el sonido tampoco empezó muy fino, pero fue mejorando conforme iba transcurriendo el show y poco a poco nos fuimos entonando gracias también a temas como "Cemetery Angels", "All I Had (I Gave)", o el tremendo "Planets Collide" que pone los pelos de punta. Después de su concierto se pudo ver a Kirk Windstein por el recinto bebiendo con su mujer y sacándose fotos con todo el que quisiera. Me imagino que sonsacarle una sonrisa ya sería más complicado.

Al igual que con Atlas Losing Grip no queríamos perdernos a Authority Zero, uno de los grupos más en forma del punk-rock actual. En la presentación del festival en Bilbao dieron un señor concierto y aquí siguieron en la misma onda, aunque con temas más directos y dejando un poco de lado su faceta más reggae y ska. La de Jason DeVore es una de las voces con más carisma del panorama, y a pesar de notarse un poco ronca (quizás enfriada) está sin duda por encima de la media. Muy buen rollo en temas como "Brick In the Wave" o "For the Kids".

De camino al escenario principal para ver a Amon Amarth esperaba toparme con el Drakkar en todas las narices, pero ni rastro de él ni de ningún tipo de montaje del que hacen gala en casi todos los festivales, solamente el típico telón de la portada del "Deceiver of the Gods". Una pequeña decepción que se disipó con lo estrictamente musical, pero que habiéndose anunciado previamente se echó en falta. En lo que respecta al ambiente se notaba que uno de los grupos gordos estaba a punto de salir, mucha gente y más camisetas vikingas que en las ocho ediciones anteriores. Que arranques el concierto con tres temas de tu último disco y sean cantados y coreados como si fuera un bis dice mucho de él, así que todo empezó más que rodado. Cantamos a pleno pulmón incluso los riffs y punteos de "Father of the Wolf" o "As Loke Falls", y otras más antiguas como "Guardians of Asgaard" como auténticos clásicos. Johan Hegg arengaba a las masas cual orco y el público se venía arriba, como no. El cierre fue descomunal con el temazo de "Surtur Rising", "War of the Gods", el enorme "Twilight of the Thunder God" y "The Pursuit of Vikings". De las mejores actuaciones del festival.

Creo que el Resurrection Fest ha encontrado en el post-rock/metal otra salida, una variable perfectamente compatible con la habitual viendo la respuesta positiva de la gente y comprobando lo bien que se desenvolvieron Toundra el año pasado y The Ocean en este. Como era de esperar dedicaron su actuación a su última obra "Pelagial", e interpretándola en orden como lo que es, un viaje musical en el que hacen sumergirte y bucear dentro de su universo. La iluminación también era inusual, porque a pesar de no traer sus típicas proyecciones y efectos visuales se notaba que formaba parte del show. Y digo inusual porque de lo tenue y oscuro casi impedía ver las caras de los alemanes, pero casaba totalmente con lo que estábamos escuchando. "Mesopelagic: Into the Uncanny" fue muy grande mostrando todas las facetas del combo, o lo mismo puedo decir de la dulzura de "Bathyalpelagic I: Impasses" o de la locura de su tercera parte, "Disequilibrated". Lamentablemente no pude finalizar el viaje ya que llegó el primer y más doloroso solape del festival. Architects comenzarían sin haber acabado The Ocean, y a pesar de joderme no poder ver el final de lo que estaba siendo un conciertazo también me tiraba mucho desvirgarme con los ingleses y su previsible inicio con "Gravedigger".

Dirigiéndonos hacia el Chaos Stage con la actuación ya empezada vimos que no nos habíamos equivocado, estaba sonando el tema inicial de "Lost Forever/Lost Together". Los que disfrutaron de su última gira por salas este mismo año dicen que aquí estuvieron un escalón por debajo, igual por el simple hecho de que casi siempre es más acogedor y redondo un concierto cerrado, pero yo que no puedo comparar digo que este también fue un bolazo. Comprobamos que lo de Sam Carter es cierto, pocos clavan las voces en directo de una manera tan fiel, y que es difícil verles una cagada gorda o algo fuera de lo normal. Si buscas un buen reflejo de lo que es un disco estos lo clavan, incluso sus típicos arreglos. Se nota que están orgullosos de su último disco, porque abarcó el 90% del setlist. Sólo salieron de él en el primer tramo con "Alpha Omega" y "Even If you Win, You´re Still a Rat", y con la última "These Colours Don´t Run".

La actuación de Megadeth no acabó de funcionar, y mira que lo tenía todo para hacerlo. Posición de cabeza de cartel, buena hora y 75 minutos en los que sonó mucho material clásico. Pero ni la apatía de Mustaine ni la actitud fría del público que tampoco ayudó (todo hay que decirlo), hizo que se llegara a la comunión en casi ningún momento. La verdad es que me sorprendió que ni en clasicazos como "Hangar 18", "Wake Up Dead" o "Tornado of Souls" se notara mucho movimiento. Incluso en "A Tout Le Monde". El sonido era limpio y claro, algo bajito vale, pero yo creo que no fue excusa. El montaje estaba resultón, con tres pantallas gigantes que proyectaban imágenes relativas a la temática de cada tema o iluminaban con diferentes tonalidades. La recta final sí que subió algo la temperatura con un coreado "Symphony of Destruction" y el mítico "Peace Sells", pero en general fue un concierto muy tibio. Yo además eché en falta algún tema más del "Youthanasia", que precisamente cumple 20 años y al que pensaba que darían el protagonismo que se merece.

Cerca de las 3 de la mañana le tocaba salir a escena a uno de los grupos más esperados de esta edición. Sin haber acabado Kreator (supongo que por problemas técnicos porque los dos primeros escenarios no debían solaparse) comenzaron Ignite. Con un buen sonido (un punto más de volumen tampoco hubiera estado de más), la voz de Zoli en un estado perfecto y la gente con mucho mono de los californianos se tocaron casi al completo su último pero lejano "Our Darkest Days". Lo único que llamaba la atención era la seriedad del húngaro, que a pesar de estar muy comunicativo no esbozaba sonrisa alguna. Momentazos hubo varios, como el emotivo "Sunday Bloody Sunday" criticando inevitablemente lo que está ocurriendo en Gaza, o un "Live for Better Days" cantado casi al completo por el público. Pero tampoco faltaron sus temas rápidos y característicos que colmaron nuestras ansias como "Bleeding", "Know Your History", "Let it Burn", o el himno "Veteran" con el que se despidieron. Los hubiera disfrutado mil veces más a la tarde, pero me quité la espinita con su buen concierto.


VIERNES 1 AGOSTO

El Viernes se presentó bastante claro y madrugamos para ver y apoyar a los asturianos Teksuo, así que entre el desayuno y la comida (hola Hellfest) ya estábamos en el Ritual Stage. La sorpresa fue que había bastante gente en la carpa para las horas que eran. Diego demostró en temas como "The Hands of War", "Diamonds" o "Swarm" que su voz es de verdad, pero tampoco puedo dejar de mencionar al resto del grupo que casi siempre queda en un segundo plano y desde aquí va un reconocimiento merecido. Muchas ganas de escuchar su próximo disco.

Y de seguido a ver a los cachondos Anal Hard que ya estaban dando los buenos días con "Bienvenidos". Un show fresquísimo con temazos de dos minutos, coñas de todo tipo y los vacileos de Kkboy (tiene gracia el cabronazo). A lo tonto se cascaron el "Tercero Cuarta" casi al completo y también nos dejaron alguna muestra rápida de su último EP "A Pelo Por El Mundo" como "Reforma Laboral" y "Sin Identidad". Muy celebrada la homónima "Tercero Cuarta" por cierto, que cuenta la historia de cómo te dan por c... te penetran analmente en una fiesta cuando ya vas hasta las orejas. Ojalá hubiera más grupos de este tipo, sin tener que estar todo el día de mala leche y cantando sobre la hermandad hardcore. Como ellos mismos dijeron... no son los Rise Of The Northstar, pero también molan.

Iwrestledabearonce son tan inclasificables como impronunciable es su nombre. A pesar de tener su propio público era gracioso ver algunas de las caras que había entre la gente sin entender qué coño estaba pasando o intentando bailar los compases sin éxito alguno, aunque para ser sincero yo también era uno de es@s. Su batiburrillo math/deathcore con voces guturales/de dibujos animados no sigue un patrón muy definido, y lo único que pude sacar en claro del bolo fue lo rescatado de su último "Late for Nothing" como "Thunder Chunky" con unas estructuras un poco más normalizadas, porque disfrutar de lo anterior me parece una utopía.

Agotado tras esa paliza sónica decidí ver el show de los ingleses Heart In Hand tirado sobre el césped. Presentando su segundo álbum "Almost There" y con su mezcla de metalcore con tintes post-hardcore entraron bastante más frescos. Como anécdota comentar que al amigo Charlie Holmes le gustó mucho Viveiro (y su marcha), ya que lo mismo lo veías comiendo y bebiendo por los bares del pueblo, que intentando pillar cacho, que peinándose la barba en la cafetería del ResuCamp (literal). Fue algo así como un ente omnipresente durante todo el fin de semana.

Ya iba siendo hora de ir a comer, pero tampoco queríamos perdernos uno de los últimos conciertos de los grandes Angelus Apatrida antes de meterse de lleno en el proceso de grabación de su quinto disco. Eran las 4 de la tarde y ya estaba el escenario principal petado. La cosa es que ya no sorprende tratándose de nuestro grupo más internacional, o al menos no debería. Salieron con una gran ovación y comprobamos que Davish aún no está recuperado del todo, aunque ha cambiado la silla de ruedas por una banqueta que le permite moverse un poco más. La polvareda que se montó en el pit una vez empezaron a repartir cera con "Violent Dawn" fue importante, y me gustó lo repartido que estuvo el setlist entre sus tres últimos discos. Momentos destacables cualquiera, pero "Vomitive", "Of Men and Tyrants" o "You Are Next" sonaron atronadoras.

En una posición cada vez más privilegiada están también A Wilhelm Scream. Ha costado bastante, pero su hardcore melódico ultra-técnico y metalizado parece que va ganando adeptos disco a disco y gira tras gira. Tomando como protagonistas los temas de sus dos últimas referencias no pararon de saltar y de pasárselo bien ni un momento. Me parece increíble cómo son capaces de hacerlo sin fallar una sola nota de esas canciones tan complejas. Y no se si de coña o por puro desconocimiento geográfico, pero el cantante Nuno Pereira no hacía más que agradecernos los aplausos de cada tema con "Eskerrik Askos". Otro momento gracioso fue cuando subieron a una docena de chavalines (ResuKids) al escenario a contemplar un tema desde arriba. Algunos se tapaban los oídos y otros descubrían el primer circle-pit de su vida y no entendían porqué un grupo de desalmados corrían dando círculos.

Las 22,00 de la noche del Viernes estaban grabadas a fuego por muchos de los asistentes de este año. Ver a Phil Anselmo no es algo que suceda todos los días, y si además eres fan del stoner sureño de sus Down hay que aprovechar estas oportunidades. Lo cierto es que su actuación generó opiniones de todo tipo; muchos decían que había estado flojita, de que el sonido se quedó a medio camino, de un Phil en decadencia... También están los que fliparon, ojo. Yo me quedaría en un término medio. Algunos temas me sonaron a gloria (los del "Nola" sobre todo), aunque es cierto que el concierto fue lento, con bastante protagonismo para un último EP que puede que funcione mejor con los cascos en tu casa. Phil no está al 100% y sus largos discursos tampoco ayudaron, pero está claro que es el que manda y se hace lo que le salga de los mismísimos cojones. En un momento dado hasta subió a varios fotógrafos al escenario para que le inmortalizasen a escaso metro y medio, aunque con semejante bestia parda delante el pulso puede jugar una mala pasada. También hubo un apagón que se solventó rápidamente, y en la recta final sí que pudimos disfrutar de esa terna fija formada por "Stone the Crow" y "Bury Me In Smoke" (no hubo "Walk"). No se puede tildar de mal bolo o de decepción porque no lo fue, pero creo que casi todos esperábamos un poco más.

Converge son otro de esos grupos que van por su tercera visita al Resurrection Fest (vienen en los años pares, por cierto) y siempre son bien recibidos. En estudio el caos está cada vez más controlado, pero en directo son complicados de domar. Es difícil describir la locura que desatan cada vez que pisan la carpa porque cada uno lo vive a su manera, no hay más que ver al propio Jacob Bannon, pero por mucho que bajen revoluciones la gente sigue volviéndose loca y siguen haciendo los conciertos más caóticos del festi. Su material clásico ocupa cada vez menos tiempo, pero lo aprovecharon para abrir y cerrar, con "Eagles Become Vultures" y "Last Light" del "You Fail Me" respectivamente, o "Concubine" del "Jane Doe". Lo demás fue una representación del "All We Love We Leave Behind" y en menor medida del "Axe To Fall".

Con una afluencia de gente muchísimo mayor que la del Jueves y con un telón del tamaño de una matrícula (hasta con eso se quieren reir de nosotros) nos encontrábamos esperando a los cabezas de esta edición, NoFX. Todos sabemos que no es un grupo infalible en directo, más bien todo lo contrario, y la verdad es que se cumplió lo esperado. Cuando te tocan clásicos gozas, pero aguantar ese ritmo de tema-parón-tema-parón sin desconectar en ningún momento es complicado. O al menos tienes que ir tan ciego como ellos, y también es complicado. El repertorio fue discutible, con varias versiones y con ausencias realmente sorprendentes ("Don´t Call Me White"!!!), aunque como consuelo sonaron "The Brews", "Leave It Alone" y "Linoleum" del "Punk In Drublic", y otras grandes como "Dinosaurs Will Die", "Murder the Government" o "Stickin In my Eye" en los que la gente se lo pasó bien formando circle-pits incluso a la altura de la mesa de sonido. Y tampoco faltaron algunos de sus típicos temas "pachangueros" como "Bob", "Franco Un-American" o "Kill All the White Man" con la que se fueron.

Con Sick Of It All se iba a cerrar el círculo del festival, ya que fueron el origen y primer banda del festival, aunque sólo por el momento ya que seguirán viniendo y arrasando hasta que lo dejen. Y no parecen estar muy por la labor. De algunos cuerpos sólo quedaban despojos a esas horas de la noche, pero los neoyorkinos son un grupo de directo y salen a matar sea la hora que sea. Condensar 30 años de carrera en 50 minutos debe ser complicado, así que se dejan de cualquier tipo de artificio y despachan temas con la quinta marcha. Algunos como "Death or Jail" o "Take the Night Off" se han quedado en el repertorio por derecho ya que son pogueadas como cualquier clásico, y otras como "Scratch the Surface", "Sanctuary" o "Just Look Around" no merecen presentación. "Machete" y "Step Down" cerraron y dejaron al público con ganas de más. A quien no quisiera irse a dormir aún le quedaban los grupos tributo.

El año pasado ya me quedé con las ganas de ver a Display Of Power y este había que dar el resto, más si cabe con la posibilidad de que tito Phil se subiera a cantarse un par de temitas. Por la tarde ya se escuchó algo de que no iba a poder ser, pero aún y todo aguantamos para comprobarlo. Hubiera sido apoteósico, por cómo suenan los chavales casi lo más cercano a ver a Pantera a día de hoy. El sonido que sacan es simplemente espectacular y absolutamente fiel a los discos de sus ídolos, lo más limpio y contundente que se escuchó en el Ritual Stage y casi en todo el festival. El set se centró en los tres discos más míticos, ya se sabe, "Becoming", "I´m Broken", "Walk", "Fucking Hostile"... aunque introduciendo algunos de los temas con fragmentos de otros como "Suicide Note Pt. I" por ejemplo. Esto no hizo más que dejarme con la miel en los labios de poder escuchar algo del "The Great Southern Trendkill", pero no puedo encontrar ningún pero a su actuación. No soy mucho de grupos tributo, pero este es el mejor que he visto sin duda. Vale, soy un fanático de Pantera, pero ahí queda eso.


SABADO 2 AGOSTO

Después de una mañana de chaparrones contínuos el tiempo nos dio una tregua para poder empezar el día con Hamlet, y con buenos rayos de sol en algunos momentos. "Igual hasta se queda buen día" pensé. Qué jodido iluso.

Como me imaginaba de antemano no sólo metieron repertorio clásico en su totalidad, sino que además escogieron su material más rápido para satisfacer al típico público del Resurrection e involucrarse del todo en el ambiente. Arrancaron con mucha energía, pero con una "Irracional" muy descoordinada sobre todo en las voces. "Egoísmo" y "Habitación 106" dieron cuenta del "Revolución 12111", y de ahí fueron directamente a "Muérdesela" y "Tu Medicina". Cronológicamente no pasaron del "Insomnio". El amante de los walls of death tuvo su momento, incluso con la posibilidad de enfrentarse al mismo Molly que formaba parte de uno de los bandos, pero yo hubiera firmado un tema más a cambio. Para cerrar no faltó la imprescindible "J.F." Muchos saltos, muchas ganas y una actitud irreprochable, pero les he visto mejores bolos. También más largos todos ellos.

Recomendados personalmente por Angelus Apatrida el día anterior lo cierto es que los thrashers de Denver ya no necesitan promoción de ningún tipo. Llegando a la carpa ya se escuchaban a las primeras filas corear el nombre de Havok al viento, demostrando que el cambio generacional es posible. Muchos son los que se quejaron también de lo temprano de su actuación y del escaso tiempo del que disponían, así que no les quedaba otra que salir a matar y es lo que hicieron. Saciaron la sed de los fans con el que es su disco favorito, "Time Is Up", abriendo con "Covering Fire" y haciendo lo propio con la homónima, y también tocaron algunas del reciente "Unnatural Selection", que para algo lo presentaban.

Tenía ganas de ver a Bury Tomorrow en su primera visita a Galicia y no me defraudaron, aunque tampoco destacaron como sí que pudieron hacer otras bandas. El sonido en la inicial "Man on Fire" auguraba problemas, sobre todo en las voces melódicas de James Cameron que apenas se oían, aunque fueron solventándose poco a poco tras indicar varias veces que la subieran. Y menos mal, porque sin sus típicos estribillos los ingleses no son ni la mitad. Una vez subsanados me sorprendió el nivel vocal del guitarrista, con una voz bastante clavada a lo que ofrecen en estudio. Daniel Winter-Bates por su parte estaba charlatán, introduciendo los temas con largas parrafadas y agradeciéndonos el apoyo hasta la extenuación, pero no creo que yo fuera el único que sólo quería escuchar una "An Honourable Reign" o un "Lionheart" que cerró una actuación correcta.

Uno de los grupos más concurridos y para muchos cabezas de cartel del Sábado fueron los franceses Gojira. No es para menos después de que fueran reclamados desde hace tantos años. "Explosia" sirvió de pistoletazo a pesar de su complejidad como viene siendo habitual desde que vio la luz su último "L´Enfant Sauvage". Pero estos tíos no son un grupo corriente, no lo es ni su música, ni su forma de ver la vida, ni su actitud de (anti) rock-stars. Le siguió "The Axe", también de su último disco, e inmediatamente después dos de su celebrado "From Mars to Sirius" como "Backbone" y "The Heaviest Matter of the Universe" con unos graves que hacían temblar el suelo. La homónima "L´Enfant Sauvage", presentada por ellos como "El niño sal... El niño salvaje?" en un intento de traducción que quedó gracioso también sonó perfecta. En los últimos temas empezó a chispear pero nadie se movía de allí. Bien hecho, porque pocos eran conscientes de la que iba a caer y había que aprovechar. En la recta final "The Way of All Flesh" fue el protagonista con "Toxic Garbage Island", "Oroborus" y un "Vacuity" tras irse y ver que podían alargar sus 50 minutos de show debido a la caída de Ramallah del cartel. Impecable actuación y uno de los grupos en mejor estado de forma, más creativos e íntegros de los últimos años.

A Caliban le vino de perlas que empezara a jarrear precisamente en el momento que les tocaba salir a escena, ya que la gente buscó el refugio en la carpa y seguramente les vieron muchos más de los que lo hubieran hecho de no llover. De todas formas las primeras filas sí que estaban por y para ellos, haciendo crowd-surfing y con una locura bastante generalizada. Empezaron a piñón, con "King" de su último disco y "We Are the Many" del anterior "I Am Nemesis", y esta fue la fórmula a seguir en su setlist, sin dar apenas cancha a lo anterior. El inicio borrico dio paso a los estribillos melódicos de "Devil´s Night", "Davy Jones" o "My Vertigo", aunque se me hizo algo pesado y plano en muchos momentos. Para el final me esperaba algún tema antiguo, pero no cambió la tónica con "Memorial", "Chaos-Creation" y "Your Song".

A pesar de cesar bastante la lluvia con la llegada de Five Finger Death Punch, el suelo empezaba a estar ya impracticable y la espantada se notó. Por ello no pude comprobar algo que me inquietaba, el poder real de convocatoria de los americanos tras todo lo que se ha discutido sobre ellos en las redes sociales los últimos meses. Lo que no se puede discutir es que tienen fans fieles, de los de verdad. Muchos llevaban horas esperándoles en el escenario principal a pesar del agua, y a tenor de lo visto en las indumentarias de algunos puede que incluso hubiera club de fans. El inicio con "Under and Over It" fue imponente, las guitarras sonaban gordas de cojones, la base rítmica con mucho groove, y la voz de Ivan Moody perfecta tanto en el tono agresivo como en los melódicos. Se notaba que la sacaba directamente del estómago, sin forzarla en ningún momento. Con "Burn It Down" y "Hard to See" retrocedieron hasta el "War Is the Answer" y con amago de baladita en esta última para volver a botar con "Lift me Up", que a pesar de ser una de las nuevas se ha convertido en un clásico. "Bad Company" si que sacó algún mechero al viento, aunque se portaron viendo que sus últimos repertorios eran nubes de caramelo. Con "Burn MF" hicieron el típico parón para subir a dos chicas y que cantasen el "Burn motherfucker burn, motherfucker burn" que bueno, a unos les haría gracia y a otros cortaría el rollo. De mientras otros mirábamos contínuamente el cielo, porque lo de Mordor se quedaba muy corto ante ese panorama. "Coming Down" supuso el segundo medio tiempo y acabaron con dos temas de su primer disco, "Never Enough" y la mítica "The Bleeding". A mi por lo menos me dejaron buenas sensaciones. Muy buen directo.

Después de cenar y avituallarse nos dirigimos a ver a Testament, y como si estuviese planificado por tu peor enemigo empezó a caer escombro del cielo conforme entrábamos al recinto. Tras permanecer un rato en la carpa hubo varias intentonas de desafiar a la lluvia y meternos en el barrizal, pero finalmente fue imposible. Con todo el dolor del mundo volvimos a la tienda con el "Rise Up" de fondo, y rezando para que el temporal nos permitiese ver al resto de grupos. Ese "Fuck the Rain!" de Chuck Billy resonó en todo el camping. Por lo que comentaron están en un gran momento, nada que ver con "grandes" como Megadeth.

El panorama era ya desolador, barro por todas partes y ambiente de funeral en muchos casos, así que escuchamos la esperada vuelta de Carcass a los escenarios pero desde la lejanía, eso si. Me esperaba un sonido bastante carnicero, pero estuvo increíblemente limpio y aseado. Al igual que en su disco de retorno, "Surgical Steel", la épica intro "1985" servía para despegar dando paso a la que abría "Heartwork", "Buried Dreams", y casi sin parar "Incarnated Solvent Abuse" dedicando con acierto su tiempo a todos sus trabajos. Algunos temas los aceleraron aún más de lo que son, como "Cadaver Pouch Conveyor System", pero el sonido era tan bueno y los solos tan clavados que poco importaba. Como digo todos tuvieron su momento, los del "Necroticism", los del "Symphonies of Sickness", e incluso los del "Reek of Putrefaction" aunque fuera en pequeñas dosis. La lluvia afeó el ambiente, pero aún y todo salieron como otros de los triunfadores del festival.

Lo de la lluvia con Lagwagon parece que va en el contrato. En 2010 ya les tocó, pero lo de este año es que era surrealista. Con la mente ya puesta en otros menesteres como recoger una fangosa tienda de campaña en apenas cuatro horas, no estaba el asunto muy disfrutable. Y mira que con temones de su época dorada de los 90 como "Alien 8", "Violins" o "Island of Shame" es todo más sencillo, pero ya era difícil de levantar.


Y así cerramos otra edición del Resurrection Fest. Un resultado global engañoso ya que la última jornada pasada por agua deslució algunas de las actuaciones, pero está claro que este festival no tiene límites. Pasados sólo unos días ya nos encontramos pensando en el siguiente, proponiendo mejoras y con las típicas pajas mentales de nombres de grupos, de los cuáles algunos seguro que caerán. En 2015 se cumplirá el décimo aniversario, y para celebrarlo prometen algo muy gordo. Suena bien, ¿no?

Fotos: Resurrection Fest